性文化與性藝術研究是目前性學研究的一個熱門分支。中國的春宮藝術有著自己的傳統，也對于日本的浮世繪春宮有著重要的影響。荷蘭外交官高羅佩對于古代中國和東方文化興趣很深，涉獵廣泛；除創作了聞名的偵探小說《狄公案》之外，還以編寫《秘戲圖考》－春宮藝術而馳名歐美，但由于某些原因，此書一直未能夠介紹到國內。2011年世界性文化研究國際會議，在21世紀，性學研究得到了很大的發展，綜合性和多學科研究大大地豐富了性學研究；性文化與性藝術研究，過去曾經是邊沿學科而不受重視；在中國，囿于傳統文化的局限，性藝術一直被視為低下、粗俗乃至淫蕩和不堪入目的。

最近，中國性學會召開了年度學會，很多學者提出了要開放性學研究的范圍，而且把性文化和性藝術正式列入到中國性學研究的范圍之內，這是一個很重要和很有意義的決策。實際上，早在20世紀60年代西方性學研究的初期階段，西方性學研究就已經把性文化與性藝術包含在性學研究之內；而在西方的大學中，也在此時，開設了性藝術史課程。筆者在美國大學教書時，就看到有幾個大學甚至開設了“情色電影欣賞”或“情色藝術研究”等性藝術課程，有的還是由女老師講授的。在這些課程中，中國的春宮藝術與日本的浮世繪時常被作為研究的對象。筆者有幸到西歐國家講學，諸如德國、法國、意大利等國，發現這些國家在性文化與性藝術的研究和討論中是比較開放的和合理的，西方學者并沒有像中國學者那樣把性藝術列為淫穢之列，而是注重它的藝術性。我在西方各國看到的春宮圖作品比在國內見到的多得多。

中國春宮藝術的源流

按照國內一些學長的考證，一般認為中國春宮藝術原始于西漢漢景帝子惠王劉越之后裔劉海陽（公元前64年至公元前50年）所在封地廣川郡（今河北省棗強縣）的宮室中所繪制的男女性愛的壁畫。從文化－藝術史來看，中國的春宮畫在公元1世紀左右，古代經典名著《素女經》中已經出現了描繪性愛的插圖。《素女經》中的“九勢篇”和《洞玄子》內的三十法等，都有一些圖畫作為文字的說明。此外漢朝劉向在其所著的《列女傳》一書中，曾經講過殷商之末，殷紂王在宮中舉行餐宴時，他懷中擁抱妲己恣意尋歡作樂時，在他們的床邊，就有繪滿春宮的屏風，兩個人一邊觀賞，一邊做愛。在后漢出現的《同聲歌》和當時婚嫁時，給新娘的陪嫁嫁妝中，就有春宮畫圖等，用以指導新歡夫妻的性生活和性愛活動等。這些被稱之為《女兒圖》和《枕邊書》的東西一直流傳到現今。從唐朝到宋朝，曾經出現過一些繪畫春宮的畫家，他們的作品不但反映過當時時代的風貌，也表現出中國繪畫藝術的發展與風格。有一幅題為《熙陵幸小周后圖》就是一例，描繪的是南唐后主的妻子大周皇后去世之后，李后主冊封其妻妹為小周后。南唐亡國之后，小周后貌美，為宋太宗所喜愛，將她宣召宮中，多次強行奸污。此事被一畫家得知，私下繪制一幅圖畫，即《熙陵幸小周后圖》。因為宋太宗死后葬于河南鞏縣的永熙陵，所以以“熙陵”暗示宋太宗。此畫的摹本現在日本的一家美術館內。又有一幅宋人所繪《嘗后圖》，圖中一婦人裸跣，為數人抬起，周圍諸人，皆甲胄帶刀，乃軍士也，有嗜唇，吸乳以及咬噬臂股足者。惟一大將露形而近之，更一人摯之不就，又有持足帛履襪向追逐者，計有十九人。其畫上題：“南叱驚風，汴城吹動。吹出鮮花紅熏熏，潑蝶攢蜂不珍重。棄雪拼香。無處著這面孔，一綜兒是清風的樣子。好將軍是極粘罕的孟垬。”此圖還可以作為歷史文獻使用，也是宋朝被外來入侵者的殘暴破壞的見證。

從宋朝之后，到了元、明、清三朝，特別是明朝末期，中國的春宮藝術發展到了頂峰階段。當時，春宮畫流行甚深，很多著名的書畫名家也都是春宮畫的大家。那時，在這方面的名畫家首推唐寅。

唐寅字伯虎，號六一居士、桃花庵主、逃禪仙史等，吳縣（今江蘇蘇州）人。少年時學習書畫于周臣，后結交沈周、祝允明、徐幀卿等人，與其切磋文藝。唐伯虎是一個風流才子，其詩歌、文章、書畫無一不精。他性格不拘小節，風流倜儻，后專門致力書畫藝術，擅長于人物畫，他也以繪制春宮畫而著稱。其傳世作品有《孟宮蜀妓圖》、《嫦娥奔月圖》等（現藏故宮博物院與上海美術館）。唐寅有一套題為《風流絕暢圖》的冊頁，一共為24幅春宮畫，十分著名，但此套冊頁的原本早已失傳，目前在日本有所謂的摹本。唐寅還有大幅的秘戲圖等作品，可惜都未流傳下來。唐寅還會寫春詩，比如他在一幅春宮畫題曰：“雞頭（乳房）嫩如何，蓮船（指小腳）僅盈握。鴛鴦不足羨，深閨樂正多。”又有一說：“清風明月無從覓，且探桃源洞底春。”赤裸裸地描繪性愛。在日本，有一幅唐寅所繪制的《小姑窺春圖》的春宮畫，被認為是藝術極品，很多人專門寫文章稱贊這幅畫。畫中隱約可見床帳中男女云雨之歡，門外一位少女在偷看，她情不自禁地把手伸進自己的衣裙下面。日本大學在討論中國藝術時，也會把這幅畫列為研究的對象。同唐寅齊名的明朝大畫家仇英也以繪畫春宮畫而著稱。仇英，字實甫，號十州，太倉（今江蘇太倉）人。仇英是工匠出身，后從周臣學畫，與文徵明等結友。仇英擅長人物畫特別是仕女圖，其春宮圖也十分有名。仇英除繪畫全身著衣的戀人，也繪畫裸體相交之男女。仇英畫風精麗秀美，終于能和唐寅一樣成為明朝的四大畫家之一。仇英的春宮畫，據說有《花營錦陣》之冊頁圖集，全套為24幅圖畫，末幅圖畫以行書配詩一首。明清兩代的春宮圖，經常被制成畫冊形式，典型的春宮畫冊一般為二十四或者三十六幅之數。每幅各表現一種性交之姿態或場景，而且每一幅都配有一幅香艷的詩詞或者小令作為題詞。根據記載，晚明著名的春宮畫冊有《花營錦陣》、《風流絕暢》、《鴛鴦密譜》、《江南消夏》、《繁華麗錦》等多種。明朝的文學高度發展，明話本小說十分出色，于是春宮圖也就被用作為小說話本的插圖。比如明末崇禎年間刊刻的《新刻繡像批評金瓶梅》一書中就有二百多幅木板繡像插圖；而其中有幾十幅為春宮圖。其繪制精細，制版絕佳，表現出了明朝木板藝術的特色。春宮圖在明朝鼎盛時期，還出現了許多的衍生形式，比如有專門表現男女交媾情狀的小雕像，還有以玉石或象牙制成的春宮雕塑等。江西景德鎮還出產了瓷質的春宮瓷板畫等。筆者在日本曾經見到過一件明崇禎年的瓷質春宮瓷板畫。筆者家中原藏有一套12只內畫鼻煙壺，也是春宮圖，可惜在文革中被紅衛兵抄家。

日本浮世繪春宮藝術

日本文化的很多內容都源于中國和印度，但日本的性文化卻和中國與印度的性文化有所區別，自有日本的民族特色。從傳統來講，日本性文化歷史悠久，別具特色。在17世紀中，日本的都市商業迅速發展，整個都市文化也隨之而發展，于是出現了色情文學與色情藝術的興旺和繁榮。

學者考證“浮世”一詞，源自佛教用語，意思指的是“塵世”、“俗世”，后來此詞在日本得以流行，意思也改變了，意為妓院、歌舞伎、青樓等意思。17世紀在日本的江戶市，娛樂場所大多集中于一個熱鬧的市區，這個市區到了18世紀有大小茶樓將近400多個，妓院大約160多個，估計有妓女3000多人。每到春天時分，男男女女嬉笑歡樂，更透出這個“浮世”的繁華。在這種環境中，出現了一種描繪日本繁華景色的民族繪畫藝術，即“浮世繪”。浮世繪藝術很受日本民眾的歡迎，慢慢地也就改變成為專門描繪風花雪夜、妓女生活、歌舞伎等的繪畫形式，而后逐漸地成為專門描繪性生活與性活動的日本春宮畫。在日文中春宮（Shunga）意思是“性圖畫”，以性為色情主題的日本春宮畫的出現，到了17～19世紀發展到了成熟階段，于是通常被當做為”浮世繪“藝術的同義詞。

在早期的浮世繪繪畫中，有一條故事線貫穿畫卷之中，它是由12幅與性生活無關的場景組成，每一幅都代表著一年中的一個月份，這樣早期浮世繪就是一種月份牌畫。此后，由于中國雕版印刷技術的引進，推廣與普及，出現了日本的春宮畫。最初的印刷春宮畫只是一些在平板上的黑白版畫，后來才不斷地發展成為更加具有色情含義的彩色春宮畫。

當然，日本的浮世繪藝術深深地受到了中國繪畫藝術的影響。筆者的好友日本著名的藝術史學家松下惠智博士就指出：“沒有中國明朝的優秀的木板版畫藝術，就不可能有日本的浮世繪藝術，從文化—藝術交流史來講，中國的木板版畫藝術是日本的浮世繪藝術之母。”

的確，不少日本浮世繪的風格和中國的木版版畫藝術有很多相似的地方。同中國明代的春宮畫相比較，日本的浮世繪春宮畫有其獨特的民族特色：為了迎合日本市民階層的趣味，日本的浮世繪畫家，開始拋棄了人物眾多的大場面，而更加集中描繪生活瑣碎的細節，有意地將組合的人物構圖分解為單獨的人物的特寫。如果說中國傳統春宮畫的藝術風格特點是溫柔、優雅而含蓄，西方的性愛圖畫更趨向于寫實與浪漫而不過于暴露，日本的浮世繪春宮畫則與上述的中國傳統春宮畫與西方的性愛圖畫是大不相同的。

日本浮世繪春宮畫的特點是夸張，力度強悍，往往使得觀者感到很粗俗乃至野蠻，一個顯著的特點就是故意將生殖器畫得很粗大。美國性學專家賀蘭特·凱查杜里安博士指出：“盡管被夸張表現，但生殖器并不是春宮畫的聚焦點。給人印象更深的是交合者顯示出來的狂喜與痛苦相互混合的神情，它是性愉悅的典型影像。春宮藝術家同樣依靠具體的四肢姿勢和體位，尤其是卷曲的腳趾，來象征該級別的性興奮（基于自然注意的觀察）。正是這種對于身體和面部通體使用來表達性愛的感覺，使得日本浮世繪春宮畫藝術令人刮目相看。”日本春宮畫故意運用夸張的手法將生殖器畫得十分粗大，使得作品更加具有一種庸俗、性感的獨特風格，因此18、19世紀自日本傳向歐洲的浮世繪和日本春宮畫，讓所謂優雅的西方人一下子就驚呆了。歐洲人總以為性愛的最高的指導原則是追求兩性的性快感和性和諧等，性愛應該是優美而隱秘的，但是日本春宮畫的性愛似乎是在搏斗、絞殺和強暴，看起來令人十分不舒服和痛苦。到了19世紀，當中國的傳統春宮畫被介紹到歐洲，歐洲人又開始迷惑了。

荷蘭的著名漢學家也是中國性學家高羅佩博士曾經指出：“春宮畫不僅是為性指導或消遣而作，而且特備用作護身符。性交代表處于頂點的跟人生命的陽氣，畫有性交的圖畫據說可以驅走代表黑暗的陰氣。在中國和日本，人們還把這種春宮畫放在衣箱里面。”又云：“中國古代房中之書籍，不諦不涉放蕩，抑奕符合衛生，且無暴虐之狂，詭異之行。故中國房室之私，出無用隱匿，而可謂中華文明之榮譽也。至于《花營錦陣》、《風流絕暢》等圖，雖是軒皇、素女圖勢之末流，實為明代套版之精粹，勝《十竹齋》等畫譜強半，存六如、十州之筆意，與清代坊間流傳之穢跡，不可同日而語。外國鑒賞家多謂中國歷代畫人不屑描寫肉體，據此冊可知其謬也。”

筆者認為高公之言事實也。日本最后一位春宮畫大師喜多川歌磨死于19世紀初期。喜多川歌磨也是日本以外知名度最高的日本浮世繪春宮藝術家，在19世紀他在西方已經享有盛譽，西方的很多畫家比如馬奈、梵高、高更和畢加索等人都受其影響。